北京人艺经典话剧《李白》作为“大戏看北京”2024展演季闭幕演出

近期，郭启宏执笔剧本，苏民与唐烨联合执导，濮存昕、龚丽君担纲主演的人民艺术剧院经典剧目《李白》，于“大戏看北京”2024年度展演季的收官之作中，于首都剧场隆重亮相。

北京人艺的标志性经典话剧《李白》自1991年首次登台以来，便以其独特的艺术魅力深入人心。该剧在1993年的第三届文华奖上荣获了剧本奖、导演奖、舞美设计奖、表演奖以及演出奖在内的五项大奖，成就斐然。时至今日，每场演出依旧座无虚席，深受观众喜爱。这部将现实主义与浪漫主义巧妙融合的戏剧作品，经过30余年的沉淀与磨砺，已成为舞台艺术的经典之作，不仅滋养了无数演员的成长，也为一代又一代观众留下了深刻的艺术记忆。

该剧是编剧郭启宏进入北京人艺后创作的第一部话剧。他遍查古籍，不仅阅读了大量史料，也将元明清三代创作的李白题材的戏曲作品做了梳理，最终另辟蹊径，选择了李白生命的最后六年间，也是其理想与现实、性格与环境冲突最为激烈的时期。从再度出山入永王幕，中经浔阳狱、长流夜郎、白帝城遇赦、隐居当涂、请缨从军，至捉月沉江，其间跌宕起伏，交错着入世与出世的哀乐悲欢。作者用诗一般的语言，描绘出李白“以庄子洒脱的胸襟去完成屈原悲壮的事业”，让观众从李白身上看到了中国知识分子一以贯之的历史命运，体现出中国文人的风骨和中国文化的气质。

“盛唐哀音格亦状，衰年本色气犹春。”已故导演苏民曾用这两句诗来表述《李白》的格调。他认为这出戏要用美与多彩的韵味、节奏，包裹着李白坎坷而又明朗的一生;形象宜大不宜小，宜空灵不宜琐碎;虚处宜深远近乎朦胧，实处宜简明而不要多姿;宜在自然流畅中见功夫，应讲究技巧而不露。根据导演的要求，该剧舞美设计不但给演员提供了开阔的表演空间，赋予舞台无限优美的诗意境界，也符合《李白》所需要的既真实、深切，又有节奏起伏适度夸张的表演风格。2003年，导演唐烨的加入，给《李白》注入了新的活力。她与苏民导演研究合作，做出了一系列调整，既保留了作品深邃空灵、娓娓道来的神韵，也更符合新时期观众对历史剧的理解。

《李白》自1991年首度亮相舞台，至今已走过了33年的光辉历程。在这漫长的岁月里，主演濮存昕也一直坚守在角色上，用33年的时间深入挖掘李白的灵魂，将个人的生活感悟与艺术理解融入角色之中，成功塑造了一个怀抱赤子之心，行走于世间，洞察人生百态的伟大诗人形象。同样，陪伴《李白》走过30多年风雨的还有饰演夫人宗琰的龚丽君。1991年，刚刚从北京人艺与中央戏剧学院联合举办的演员训练班毕业的龚丽君，与同学们一同加入《李白》剧组，从一位初出茅庐的舞台新人，逐渐成长为游刃有余的演员，从最初对外在形体的追求，到如今能够塑造出鲜活的人物形象，她与角色一同成长，共同经历了岁月的洗礼。 在本轮演出中，邹健、张万昆、米铁增、吴珊珊等入组十余年的北京人艺演员们，将继续携手传承这部经典之作。他们用辛勤的付出和精湛的演技，将《李白》的精神内核传递给每一位观众。据悉，该剧本轮演出将持续至12月25日，届时，观众们将再次感受到这部经典作品的魅力。