当综艺不再是消遣：深度剖析＂人生样板间＂背后的观众心理需求

相较于传统的大屏电视节目，网络综艺更适宜、更应当打造“人生样板间”。《奇葩说》的问世，标志着网络综艺从大屏综艺的简单搬运平台，成功转型为充分依托网络传播特性，自主制作和生产的“网生”综艺。该节目的亮点在于，将各式各样的人生境遇提炼为辩题，通过语言的激烈碰撞，让观众在观看过程中建构和体验人生百态。然而，由于节目形式的局限性，无法在节目中构建一个完整的“限定情境”，因此，《奇葩说》仅能提供人生体验的话题。 近年来，《青春有你》、《创造营》、《明日之子》等选秀节目的纷纷涌现，标志着网生综艺的成熟，同时也标志着“人生样板间”的初步形成。然而，遗憾的是，尽管这类节目表面上看似繁荣，本质上却都在同一个赛道上重复，无法为观众提供多样化的“样板间”。这些节目大多围绕“成长”这一主题，为观众呈现了同一个“样板间”，缺乏创新和多样性。

直到《中国有嘻哈》和《乐队的夏天》这两档节目的横空出世，这个“样板间”才逐渐显现出群体分层和年龄的痕迹。在这两档节目中，我们得以接触到原本相对陌生的“嘻哈歌手”和“乐队”这两个群体。他们以自己独特的音乐态度，为观众带来了一种与众不同的“人生体验”。尤其是当朴树在《乐队的夏天》中的一句“到点了，我该休息了”被巧妙地剪辑进正片时，更是凸显了这档节目作为“人生样板间”的独特价值和意义。

网络综艺在一段时间被称为“下饭综艺”，强调的是其伴随感，但是这种纯粹的情绪价值，就像是大屏端的视觉享受一样，极容易引起疲劳感。其实网络的价值，在于为大众的生活提供“冒犯”或“逃避”的可能，这是网络综艺提供“人生样板间”的天然土壤。

就像《奇葩说》逐渐让位于《吐槽大会》《脱口秀大会》。因为比起“辩论”的方式多少都要“以理服人”，带有“冒犯”的表达更加快意恩仇。《奇葩说》是一种人生境遇的探讨，而《吐槽大会》和《脱口秀大会》则直接呈现“冒犯”现实生活后，我们想要的一种生活状态。或者说，比起“解构崇高”等文化意义上的解读，此类节目对于观众的价值，更在于提供了一个肆意表达的舞台，这个舞台不只是在表达人生态度，更是汇聚了不重复的惬意人生。

这也就不难理解为什么旅行节目无论是在大屏端还是网络端，都能够大行其道，露营、远方、探险、穷游、周末时光等人生模板层出不穷，为节目打造人生样板间提供了无限主题。

真正将“人生样板间”打造成熟的网络综艺，是以《令人心动的offer》为代表的职场类节目，和以《再见爱人》为代表的家庭情感类节目。“职场”与“家庭”，原本就是现实生活中最重要的两个领域。

《令人心动的offer》一改传统职场节目单纯强调“供需关系”的“实用性”，记录不同人物在“实习转正”中的工作状态和人际交往，为观众提供不同类型的“职场样板”，并在比较中找到自我职场的观照。《再见爱人》截取家庭生活中最极致的“离婚边缘”情境，将不同类型的夫妻放置在同一个空间中共同审视，同样也是在为观众提供不同类型的“家庭样板”，观众也会在“离”与“不离”的讨论中，观照到自我的家庭生活。

从大屏综艺到网络综艺的发展历程中，我们可以清晰地观察到，“人生样板间”的呈现已成为观众对综艺节目需求升级的显著标志，同时也是综艺节目适应时代发展不断自我革新的体现。无论是占据大屏幕的综艺还是风靡网络的综艺节目，它们都运用“限定情境”这一独特的综艺手法，截取现实生活的精彩瞬间，为观众提供一种反思自身生存状态的参照。这种模式不仅避免了节目过度沉溺于舞美、镜头和明星的炫技表演，也超越了单纯的情绪渲染，从而使得综艺节目真正彰显出其内在的价值所在。

近年来，关于综艺发展前景的悲观声音此起彼伏，主要原因归结为两点：一是资金短缺，二是资金短缺。十年前，人们讨论综艺节目规模时，以“亿”为单位;而如今，五六千万的投资已被视为“大投入”。这种“腰斩式”的投资看似让综艺创作遭遇瓶颈，实则推动创作重心从艺人、机位、舞美等外在形式，转向对观众需求的深度挖掘。从这个角度来看，当前综艺产业的发展正逐渐趋向健康和理性。